Viac než len obyčajné písanie, kaligrafia je v Japonsku skutočnou filozofiou. Nemožno zostať ľahostajným voči kráse tohto japonského umenia, ktoré sa dedí z generácie na generáciu.
Japonská kaligrafia alebo Šodó je tradičné umenie, ktoré znamená „cesta písma“. Ide o precízne vykresľovanie elegantných znakov štetcom namočeným v tuši. Je to disciplína, ktorá je zároveň kultúrna, dekoratívna aj duchovná a jej cieľom je dosiahnuť harmóniu medzi telom a mysľou.
Objavme spoločne tento poklad z Ázie, rôzne štýly japonského písma, spojenie so zenom, ako aj potrebné vybavenie.
📖 Šodó, cesta písma
V Japonsku sa umenie považuje za skutočný duchovný vzostup. Tak ako Ikebana, cesta kvetín, alebo bojové umenia, aj Šodó je spôsob, ako zlepšiť svoju koncentráciu, spojiť sa so sebou samým a vycibriť svoju myseľ, pričom sa hľadá dokonalá rovnováha.
V japončine Šo znamená „písať“ a dô „cesta“. Kaligrafi v Japonsku sa nazývajú šodoka alebo šoka. Cesta písma si vyžaduje dlhé učenie a veľa praxe; cesta stať sa veľkým majstrom je dlhá.
Tlak ťahu, presnosť línií, kriviek a bodiek sú detaily, ktoré robia z tejto disciplíny skutočné umelecké dielo. Postoj, držanie štetca a pohyby sú obzvlášť kodifikované. Gesto má byť presné a dokonale zvládnuté.
Okrem toho ideogramy prenášajú vitálnu energiu nazývanú „Ki“. Japonská kaligrafia nie je len prostriedkom komunikácie alebo dekorácie interiéru, je to posvätné umenie v Krajine vychádzajúceho slnka.
📌 Pôvod kaligrafie v Japonsku
Hoci sa ideogramy čínskeho jazyka objavili pred približne 3000 rokmi, história japonskej kaligrafie sa začala až okolo 6. storočia s príchodom budhizmu a konfucianizmu.
Keďže súostrovie nemalo vlastný systém písma, čínske znaky (sinogramy) boli prevzaté na vytvorenie kandži (ideogramov japonského jazyka). Okolo 7. storočia boli mnísi posielaní do Číny, aby sa oboznámili s miestnymi náboženskými praktikami, ktorých súčasťou bola čínska kaligrafia. Takto sa umenie kaligrafie postupne importovalo do Japonska, čím ožili budhistické texty, poézia a literatúra. Inšpirovalo sa hlavne čínskymi dielami a štýlom Kaišo.
V tomto období vynikli traja kaligrafi: cisár Saga, zakladateľ budhistickej školy Šingon menom Kúkai a Tačibana no Hajanari, ktorí patria do slávnej skupiny „Sanpicu“ (3 štetce).
Až koncom 9. storočia začalo toto japonské umenie naberať na obrátkach. Na základe japonskej estetiky si Krajina vychádzajúceho slnka vytvorila vlastný štýl kaligrafie.
Drevoryty Čobunsai Eishiho (1756-1829) zo série “Šesť krások zo zelených domov v porovnaní so šiestimi nesmrteľnými básnikmi” (1794-1795)
Japonský písaný jazyk sa rozvíjal so zavedením japonských slabičných abecied alebo Kana. Hiragana sa používa ako gramatické morfémy a pre určité japonské slová, zatiaľ čo Katakana prepisuje cudzie výrazy. Tieto znaky hojne využívali dámy cisárskeho dvora v období Heian, než ich neskôr prijali aj muži.
Medzi veľké dámy, ktoré rozvíjali japonskú literatúru, patria slávne autorky Sei Šónagon a Murasaki Šikibu. Treba poznamenať, že okolo 10. storočia bola kaligrafia vyhradená pre japonskú aristokraciu. Študovali ju dvorania a samuraji.
V období Kamakura (1185–1333) mali zenoví budhistickí mnísi v Japonsku silný vplyv. Vynašli štýl Bokuseki, inšpirovaný dynastiou Sung a Jüan, ktoré vládli v Číne. Ide o formu umenia, ktorá predstavuje stav mysle kaligrafa v momente tvorby prostredníctvom meditačnej praxe Zazen.
Neskôr už japonská kaligrafia nebola vyhradená len pre šľachtu a rozšírila sa aj medzi obchodníkov. Presadila sa ako dekorácia počas čajového obradu, aby pozvala myseľ k meditácii. Cesta krásneho písma sa vyučovala aj gejše rovnako ako tradičné tance, literatúra, poézia alebo kvetinové aranžovanie.
✒ Rôzne kategórie japonskej kaligrafie
Prvé piktogramy používané v kaligrafii boli čínske znaky (v Japonsku kandži). Slúžili na písanie posvätných budhistických textov, ktoré dodnes inšpirujú kaligrafov.
▪ Daijišo
Tento žáner spočíva v zobrazení jedného alebo dvoch kandži, ktoré sú graficky zvýraznené moduláciou ťahov, gest a tlaku štetca.
▪ Kana
Tieto japonské slabičné písma sú zjednodušené kandži, používané pre svoju fonetiku. Slúžia hlavne na písanie básní alebo Haiku.
▪ Kindai Šibunšo
Ide o zmes kandži a kana vytvorenú na uľahčenie pochopenia starých textov. Moderné básne sú často písané v štýle Kindai Šibunšo. Táto forma kaligrafie sa používa aj na prepis cudzích textov.
▪ Zen Eišo
Je to abstraktná forma kaligrafie, ktorá sa objavila v 50. rokoch. Umelec sa slobodne vyjadruje a vytvára skutočné umelecké diela bez toho, aby sa zaoberal bežnými konvenciami.
▪ Tenkoku
Rytie pečatí, ktoré kedysi slúžilo na overovanie dokumentov, sa od 14. storočia stalo umením. Tenkoku teda spočíva v rytí čínskych piktogramov do kameňa, aby sa vytlačila odtlačok rumelkovo červenej farby.
📜 Štýly kaligrafie v Japonsku
Japonská kaligrafia pozná 5 hlavných štýlov, všetky pochádzajúce z Číny. Rôzne formy písma idú ruka v ruke s vtedajším materiálom.
▪ Štýl Tenšo
Objavil sa za dynastie Čchin pred vynálezom papier. Veľká pečať alebo veľký pečaťový štýl pochádza z archaických nápisov na kostiach, pancieroch alebo bronze. Malá pečať je formou oficiálneho písma tej doby. Rydlo používané na rytie znakov dodáva ťahom jemný a pravidelný vzhľad.
▪ Štýl Reišo
Je to písmo vynájdené na uľahčenie práce štátnych úradníkov a pisárov. Tento štýl spoznáte podľa mierne zvlneného ťahu (vtáčí chvost).
▪ Štýl Šošo
Je to forma populárneho písma. Ťahy sú zjednodušené, napriek tomu sa tento kurzívny štýl považuje za najzložitejší na zvládnutie v kaligrafii. Používa sa v abstraktnom umení a zene, čo odráža energiu autora.
▪ Štýl Gjošo
Je to polokurzívne písmo, ktoré vzniklo za dynastie Chan pod štetcom Liou Te-Šenga, než ho prevzal veľký čínsky kaligraf (Wang Si-č’). Gjošo sa veľmi používa pri rukopise. V tomto štýle štetec umelca neopúšťa papier.
▪ Štýl Kaišo
Objavil sa za dynastie Wej a Ťin, aby umožnil obzvlášť čitateľné písmo, ktoré spĺňalo potreby vtedajšej moci. Znaky sú oddelené a silne pripomínajú tlačiarenské písmo, aby sa uľahčilo čítanie. Je to najvhodnejší štýl pre začiatočníkov v kaligrafii.
🗝 Nástroje potrebné pre japonskú kaligrafiu
Ak si chcete vziať hodiny japonskej kaligrafie, budete potrebovať 4 poklady učenca. Teda papier, štetec, tyčinku tušu alebo tekutý tuš a kameň na tuš.
- Fude: Ide o japonský štetec zložený z rukoväte z dreva bambus a kefy rôznych veľkostí (jemný hrot, dlhé, pružné, tuhé štetiny…)
- Sumi: Čínsky tuš je zmes sadzí z páleného drevo živica, rastlinných olejov a lepidla. Nájdete ho v tekutej forme alebo ako tyčinku (sumi), vyrobenú ručne zo sušeného tušu. Stačí trieť tyčinku s vodou, aby ste získali tekutý tuš čierneho pigmentu alebo niekedy farebného, podľa typu drevo použitého na jeho výrobu.
- Suzuri: Kameň na tuš slúži na trenie tyčinky pri príprave tekutého tušu. Často je z bridlice. Je to nádoba, do ktorej sa namáča štetec.
- Hanši: Ide o jemné listy papier vyrobené remeselným spôsobom vo formáte 25×35. Na rozdiel od Číny nejde o papier ryžový, ale z vlákien moruše.
Okrem týchto štyroch kaligrafických nástrojov je ešte lepšie, ak vlastníte ťažidlo a podložku. Ak sa chcete vydať na dobrodružstvo Šodó alebo predstaviť túto prax niekomu blízkemu, objavte naše darčeková krabička japonskej kaligrafie.
🧘 Kaligrafia a zenová filozofia
Zen je odnož budhizmu, ktorá využíva meditáciu na prebudenie mysle, najmä postoj Zazen. Japonská kaligrafia sa inšpiruje zenovou filozofiou, pretože predstavuje skutočné spojenie medzi telom a mysľou.
V prvom rade je ovládanie dýchania základným prvkom na dosiahnutie harmonického gesta. Dych je pôvodcom energie Ki, ktorá sa vyjadruje v ťahu štetca. Hlboké dýchanie dodá ťahu väčšiu šírku. Potom zenová meditácia umožňuje vyprázdniť myseľ tak, aby každá kaligrafia bola samotnou esenciou srdca a nie myslenia, pričom sa odkladá túžba po dokonalosti.
Nakoniec vedzte, že na získanie skutočnej zenovej kaligrafie treba dodržiavať 4 základné princípy:
▪ Harmónia kompozície
Harmónia a rovnováha sú nevyhnutné na vytvorenie kvalitného diela. Preto sú ovládanie priestoru a pravidlá kompozície základom japonskej kaligrafie.
▪ Rovnováha síl
Budeme sa tiež snažiť meniť hrúbku ťahov. Krivky sú ľahšie a plynulejšie, zatiaľ čo rovné čiary sú výraznejšie.
▪ Odraz prítomného okamihu
Dielo vzniká počas jedného sedenia. Prenáša energiu a emóciu umelca v danom momente. Tu nejde o to, aby sa kompozícia neskôr upravovala. Všetko, čo sa začne, musí byť dokončené.
▪ Odhalenie Ki
Je to vitálna sila, ktorá robí kaligrafiu takou krásnou. Bez Ki nemajú kresby dušu. Pred maľovaním znakov sa umelec musí sústrediť na svoj dych a na prítomný okamih. Potom premietnuť pociťovanú energiu cez gesto štetca.
🤓 Učenie sa japonskej kaligrafie
Ak vás umenie japonského písma fascinuje, vedzte, že je úplne možné absolvovať kurzy kaligrafie vo Francúzsku. Existuje mnoho kníh a zdrojov na internete na objavovanie kaligrafických techník, prispôsobených všetkým úrovniam. Avšak môžete sa tiež učiť toto japonské umenie s učiteľom. Niektorí ponúkajú kurzy doma, zatiaľ čo iní vás pozvú na skupinový kurz.
V Paríži môžete kontaktovať Quartier du Japon, Maison de la Culture du Japon alebo priestor Nadeshiko, ktoré pravidelne ponúkajú kurzy. Tiež neváhajte konzultovať stránky ako SuperProf, ktoré vás spoja s učiteľmi kaligrafie, bez ohľadu na váš región.
Najkvalitnejšie je ísť priamo do ateliéru majstra kaligrafa, ktorý vám poradí s postojom, gestom, ťahom a všetkými jemnosťami, ktoré robia rozdiel v práci. Šodoka sa prispôsobí vašej úrovni a nasmeruje vás k štýlom, ktoré sú najvhodnejšie pre váš pokrok. Tiež budete mať nepochybne potešenie vidieť ho maľovať a pozorovať jeho techniku. V Paríži môžete kontaktovať napríklad majsterku Makiko Takei.
Pre prehĺbenie vašich vedomostí o japonskej kaligrafii vám môžeme odporučiť blog calligraphie-japonaise.fr.
Japonská kaligrafia je ódou na citlivosť, poéziu a krásu vesmíru, ktorá vám otvára dvere k spiritualite. Okrem toho vedzte, že praktizovanie tohto japonského umenia vám prinesie veľký pokoj a zlepší vaše schopnosti koncentrácie. Tak čo, ste pripravení vyskúšať túto skúsenosť?
